Viikonlopun suosikkisoittari #5

VIIKONLOPUNSUOSIKKISOITTARI #5

Hyvää sunnuntaita vaan kaikille! Juho laatii tänään viikonlopun suosikkisoittarin.

Nyt olisi sitten tarjolla tällaista aamusoittolistaa. Jos lähetään spekuloimaan, niin aamusta ei yleensä ainakaan omalla kohdalla tee mieli kuunnella kovin uutta tavaraa eikä oikeastaan mitään hankalasti lähestyttävääkään - enemmänkin tuttua ja turvallista. Joskus tietenkin on voinu käydä niin, että edellisillasta on voinu jäädä päähän soimaan jokin ralli (sitte se soi vielä aamulla herätessäkin päässä) ja se on sit pakko kuunnella aamulla uusiksi heti herättyä.

Mutta totuus on kuitenkin se, että muutamat kappaleet toistuvat hyvinki useasti mulla heti aamusta. Tarkoituksena olisi siis pistää nyt kymmenen biisin pläjäys tällasta pirteää aamumusiikkia, millä päivä ei oikeastaan ainakaan omalla kohdalla vois lähteä paremmin käyntiin aamukahvin kera. Olkaa hyvä:

1. Bright Eyes - The First Day of My Life
Tästä biisistä on muodostunu mun aamujen ehdoton kulmakivikappale. Pirteä kappale saa silmät auki paremmin kuin kuppi erittäin vahvaa kahvia.

2. Death Cab for Cutie -  Cath...
Soittolistalle olisi voinut lyödä oikeastaan aika monta muutakin Death Cabin kappaletta mutta päädyin jostain syystä valitsemaan kuitenkin tämän. Mahtavan pirteä kitarointi kutkuttaa korvakäytäviä ja Ben Gibbardin ääni saa sitkeimmänkin aamutorkun hereille! 

3. Travis - My Eyes
Travis on myös näitä bändejä, joilta ei ainakaan näitä pirteitä kappaleita puutu. My Eyes saa ennen kaikkea hyvälle tuulelle ja puhtia vaikeampaankin aamuun.

4. Doves - Pounding
Minulla ei ole oikeastaan mitään kovin järkevää syytä, miksi just tää biisi päätyy aina niin aamutuimaan soimaan. Mahtava biisi, jonka kitarointi vyöryy vesiputouksen lailla luihin ja ytimiin. Oma Doves-lemppari ehdottomasti. 

5. The Coral - In the Morning
Tässä myös yksi täydellinen päivän aloittaja. Koukuttava Feeling good-renkutus.

6. The Verve - Lucky Man
The Verven Lucky Man on yks mun kautta aikojen kovimmista lempparibiiseistä. Säästelen tätä niihin aamuihin, kun kaikki meinaa mennä kunnolla pieleen. Lucky Manin kun pistää soimaan, tajuaa että kaikki ei olekkaan oikeasti niin perseellään kuin luulisi juuri sillä hetkellä olevan! 

7. Eels - Saturday Morning
Saturday Morning sopii ehdottomasti muuhunkin kuin lauantaiaamujumitukseen. Tän biisin tahdissa on mukava pomppia keittiöön hakemaan aamiaismuroja ja maitoa.

8. MGMT - Flash Delirium
Flash Delirium antaa niin tuiman piristysruiskeen aamuun, että tapahtua voi oikeastaan mitä tahansa.

9. David Bowie - Sound and Vision
Jarmo suositteli aikoinaan teemaviikolla mulle David Bowien Lowta. Jostain syystä olen suorastaan addiktoitunut tähän kappaleeseen. Viime päivien aikana tää on soinu mun aamuissa aika useasti. Huh?

10. Paul Weller - No Tears to Cry
The Jamin neropatti todistaa, että vanhoillakin päivillä voi tehdä svengaavaa ja elämänhaluista musiikkia. Loistava.

Tällainen setti tästä sitten muodostui. Biisilistan pääset kuuntelemaan klikkaamalla tästä. 


Minkälaista musiikkia sinä kuuntelet aamulla?

1 Comment

#133 Don't Think

Don't think, just let it flow


Julkaisuvuosi: 2012
Ensikosketus: 2012
Helmeilevimmät biisit: Swoon, Hey Boy Hey Girl, Don't Think, Superflash
Löytyykö levyhyllystä: Digi. CD+DVD-kirjasta odotellessa.

Levyn huumaavuus
8.3


The Chemical Brothersien ensimmäinen(!) livelevy ei voisi parempaan aikaan ilmestyä. Yhtyeen kaksi vuotta sitten julkaistu Further oli yhtyeen paras levy yli vuosikymmeneen, joka nosti veljekset takaisin elektronisen musiikin ytimeen.

Don't Thinkin keikkataltiointi on vuoden takaa Fuji Rock-festivaaleilta Japanista, ja setti yllättäen on hyvin Further-pohjainen sisältäen toki isoimmat hitit. Kuten elektronisesta musiikista vähänkään perillä olevat tietävät, niin livetilanteissa yhtyeet ja artistit miksaavat kappaleitaan uuteen uskoon livenä ja siten tekevät eroa levyversioihin. ChemBros on tietyssä mielessä poikkeus, koska yhtye ei juurikaan remiksaa kappaleitaan, vaan pienillä muutoksilla luovat uusia sovituksia. Paljon maltillisempaa touhua siis kuin livelevyviikolla käsitellyillä Daft Punkilla ja Justicella.

Mitäpä sitä turhaan remiksailemaankaan, kun oma materiaali on timanttia. Biiseillä kuten Swoon, Hey Boy Hey Girl ja Out of Control saa reivit aikaiseksi hetkessä, ja kun veljekset osaavat livenäkin rytmittää kappaleitaan niin, ettei koko setti ole pelkkää biittiorjuutta. Toki hutejakin mahtuu, kuten aivan liian pitkäksi venytetty Horse Power ja kappaleena muutenkin tylsä Get Yourself High. Oikeastaan vasta neljännen kappaleen aikana iskeytyvä Hey Boy Hey Girl saa bändin setin lentoon ja tekee Don't Thinkistä kuuntelun arvoisen. 

Don't Think on hienoa jatkumoa The Chemical Brothersien tällä vuosikymmenellä alkaneelle  uudelle voittokululle. Yhtyeestä kiinnostuneet saavat erinomaisen miksauksen bändin huippuhetkistä ja ummikot saavat pikamatkan Brosien maailmaan. Toki voin vain kuvitella kuinka paljon hienomman kokemuksen saa samannimisestä konserttielokuvasta, jonka bonuslevy tämä oikeastaan vain onkin, kun bändin Suvilahden keikan visuaalisen tykityksen kokeneena tietää, millaisen visuaalisen tripin yhtye livenä luo.



Mainitsemisen arvoinen kuriositeetti on levyn nimikappale, joka julkaistaan vasta nyt ensimmäistä kertaa fyysisen julkaisun mukana. Kappale on aiemmin julkaistu vain Furtherin iTunes-version bonuksena. Monelle biisi on varmasti kaikista tutuin Black Swanin klubikohtauksesta.

Posted in , , , | 3 Comments

#132 A New Bohemia

Sisulla ja hengästyttävillä riffeillä läpi vaikka harjavaltalaisen harmaan kiven.



Julkaisuvuosi: 2010
Ensikosketus: 2010
Helmeilevimmät biisit: Summer Nights, Horse & Crow, Please Need Me, Grab The Stick
Löytyykö levyhyllystä: Kyllä

Levyn huumaavuus
7.9

Lapkon uuden levyn kynnyksellä on hyvä palata hetkeksi edelliseen. Pari vuotta sitten levyn ilmestyttyä kirjoitin seuraavasti: "Addiktoivalla uutukaisellaan Lapko palaa juurilleen - päämäärättömään energiaan ja raakaan kitara-aggressioon. A New Bohemia tuntuu aluksi liiankin tutulta. Heikkosen epäsymmetriset rummut, Nordbergin bassolainit ja Maljan vinkuminen on monta kertaa hyväksi todettu, mutta mitä uutta jenkkiläinen tuottaja on saanut bändistä irti?"

Olen edelleen sitä mieltä, että raskailla riffeillä alkava levy ottaa kuuntelijalta luulot pois heti ensisekunneilla. Vyöryvä äänivalli sumentaa korvat hetkittäin ja lopputulos on huomattavasti progempi kuin mitä voisi olettaa. Täyttä kuuroutta ei kuitenkaan tarvitse pelätä. Instrumentaaliraidat ja perinteisiä popmelodioita lähentelevät kappaleet tasapainottavat kokonaisuutta, eikä massa tunnu ihan niin painostavalta ja henkeäsalpaavalta. Jonkin sortin hittinäkin tunnettu Summer Nights kiteyttää nimessä mainitun tunnelman kiihkeästä kesäyöstä loistavasti. Sen jälkeen jatkuu loistelias putki: Horse & Crow'n alun iskevät kitarat sattuvat sydämeen hyvällä tavalla,  Please Need Me taas pakottaa laulamaan tuskan pois sisimmästä. Myös Grab The Stick on innostavasti rakennettu kappale, joka nostattaa niskakarvat pystyyn. Ylipäätään jälkimmäinen puolisko toimii paremmin kuin albumin alku.

Aikoinaan kyllästyin alkuhuuman jälkeen levyyn melko pian. Ehkä aika oli ajanut Lapko-faneuteni ohi, ja suoraviivainen räminä ei yksinkertaisesti iskenyt yhtä kovaa kuin edellinen, kenties helpommin lähestyttävä Young Desire (jota bändi huhujen mukaan itse pitää liian kaupallisena, mutta minusta nimeltämainitsematon tuottaja teki levyn kanssa loistoduunin). Parhaimpien biisien joukkoon muut hukkuvat ilman muistikuvaa, ja ensimmäisenä singlenä julkaistu I Shot The Sheriff on mielestäni pitkäsoiton heikointa antia. Menevä ralli sinänsä, mutta ei mestariteos.

Levylle tiivistetty Lapkon perusolemus - hikeä puskeva duracellpupumaisuus - on saatu tallennettua niin todenmukaisesti, että ihan hävettää. Uuteen bohemiaan oli mukava palata tauon jälkeen, mutta edelleenkään tunnepitoisuus ei yllä samoihin prosentteihin kuin edeltäjillään.





Posted in , , , | 6 Comments

#131 All Blackshirts to Me

Or as common people say, Cats on Fire on helevetin hyvä

Julkaisuvuosi: 2012
Ensikosketus: 2012
Helmeilevimmät biisit: A Different Light, After the Fact, Well Well What Do You Know, It's Clear Your Former Lover
Löytyykö hyllystä: Kyllä

Levyn huumaavuus
8,9

Useat suosikkibändini ovat lopettaneet jo vuosia ennen kuin niihin tutustuin. Monet edelleen kasassa olevat suosikkini puolestaan ovat julkaisseet parhaat levynsä kohta 20 vuotta sitten. Tästä syystä yhtyeillä, joiden kehitystä olen seurannut alkuvaiheista lähtien, on erityinen asema sydämessäni. Yksi tällainen bändi on Cats on Fire, joka on ollut yksi suosikeistani Draw in the Reins -ep:stä (2006) lähtien.

The Province Complains ja Our Temperance Movement -levyihin verrattuna All Blackshirts to Me avautuu hitaasti. Levy ei ole yhtä hitikäs kuin aiemmat albumit, mutta se tuntuu kasvavan kuunteluiden myötä. Uskon ja toivon, että All Blackshirts to Me tuottaa iloa vielä pitkään, sillä se ei ole vajaassa viikossa unohdettavaa ”blogi-indietä”, vaan taidolla, näkemyksellä ja lämmöllä tehtyä popmusiikkia, jollaisella on tapana kestää vuodesta toiseen.

Vaikka uusin levy hieman poikkeaakin aiemmista, ovat Cats on Firen vahvuudet pysyneet samoina: erinomaiset melodiat, poikkeuksellisen oivaltavat lyriikat ja laulaja Mattias Björkasin vaikuttava lauluääni ovat yhdistelmä, jollainen on vain harvoilla bändeillä. Parissa lukemassani levyarvostelussa on nostettu esiin 1914 and Beyond sekä Smash It to Pieces -kappaleiden poliittiset tekstit. Vähemmälle huomiolle on jäänyt se, että useassa biisissä käsitellään taitavasti katumusta, kateellisuutta ja häpeää. Juuri nämä biisit (esimerkiksi My Sense of Pride, Well Well What Do You Know, It’s Clear Your Former Lover) ovat lyriikoiltaan albumin parhaimmistoa.

All Blackshirts to Me -levyllä 80-lukulaisesti helkkyvä kitarapop on saanut mausteeksi Agentsien rautalankaa ja Leevi & the Leavingsin melankoliaa aiempia Cats on Fire -levyjä enemmän. Tämä yhdistelmä Britanniaa ja Suomea erottaa Cats on Firen maailman tuhansista muista indiepoppareista ja kasvattanee bändin mainetta entisestään.  


Posted in , | 3 Comments

#130 The Boxer


Kuka on kuullut Bloc Party-Kelen harharetkistä?


Levyn huumaavuus
6.0



Julkaisuvuosi: 2010
Ensikosketus: 2010
Helmeilevimmät biisit: Tenderoni, On the Lam, Everything You Wanted    
Löytyykö levyhyllystä: Kyllä


 Vaikka Bloc Partysta tutuksi tullut Kele Okereke onkin oikeasti persoonana ujo kuin mikä, ei mieheltä ainakaan kunnianhimoa puutu. Sen todistavat Intimacyn jälkeiset feattaukset mitä erinäisimpien artistien (DJ Tiesto, Martin Solveig, Hercules and the Love Affair) kanssa ja ennen kaikkea debytointi vuonna 2010 sooloartistina, The Boxerin muodossa. Levyllä Kele todistaa, että konemusiikki on tullut jäädäkseen miehen musiikkiin.


Pitkäsoitto julkaistiin aikoinaan aika pienellä varoitusajalla. The Boxerin avaussinkku, elektroninen tanssikipale Tenderoni oli omassa erikoisuudessaan hyvin hämmentävä mutta samalla erittäin mielenkiintoinen - eihän se Bloc Partylta kuullostanut muuten kuin Kelen äänen muodossa. Jykevä ja tarttuva ralli teki tulevasta levystä yhden kesän odotetuimmista.

The Boxerin avausraita on raivostuttava. Walk Tallista en ole vieläkään onnistunut pitämään -  lallattelusta tulee ihan mieleen sotilaslaulut Full Metal Jacketista? Mutta avausraidan jälkeen pärähtää. Kakkosraita On the Lam on mukavan nopeatempoinen kipale ja kolmas biisi Tenderoni nostattaa fiiliksen oikeasti korkeuksiin. The Other Side ja Everything You Wanted ovat myös varsin onnistuneita kipaleita. Mutta siihen ne hyvät biisit oikeastaan jäävätkin. Jos vaisu Unholy Thoughts olisi esimerkiksi Bloc Partyn kappale, olisi se luultavasti bändin huonoin tuotos ikinä - huonompi varmaan kuin yksikään b-puolikipale, mitä bändi on koskaan tehnyt.

Kun näin jälkeenpäin ajattelee, olisi Bloc Party voinut vuonna 2010 kuullostaa tältä. Onhan bändi menny radikaalisti elektronisempaan suuntaan albumi albumilta.    

Kun alkaa vaistomaisesti skipata tiettyjä biisejä levyltä, ei levykokonaisuutta voida kehua hyväksi. The Boxeriin tämä pätee varsin hyvin. Tenderonia ajan hammas ei kuitenkaan ole purrut, kuunnelkaa vaikka!




Leave a comment

Viikonlopun suosikkisoittari #4


Pari viikkoa sitten päätin, että seuraavaan suosikkisoittariin laitan 10 maailman parasta biisiä. Ymmärsin toki heti tehtävän mahdottomuuden, mutta yritin silti ja mahdotonta oli. Kymmenistä ja kymmenistä maailman parhaista biiseistä oli lopulta pakko karsia suurin osa, jotta saisin listan aikaiseksi. Jo tunnin päästä tämä soittari olisi varmasti erilainen.

Viikonlopun suosikkisoittari #4 - Jarmon mielestä parasta mahdollista musiikkia.

Guided by Voices – Game of Pricks
Guided by Voices on julkaissut satoja biisejä, joista ainakin tusinaa voisin väittää mailman parhaaksi biisiksi. Game of Pricks on yksi niistä.

Belle & Sebastian – Jonathan David
Jonathan David on yksinkertaisesti ihana.

Teenage Fanclub – Did I say
Did I Say on kaksi ja puoli minuuttia puhdasta täydellisyyttä. 

The Ronettes – Be My Baby
Be My Baby on Brian Wilsonin mielestä maailman paras poplaulu, enkä mie ainakaan väitä vastaan. 

The Beach Boys – Don’t Worry Baby
Osaa se Brian Wilson itsekin poplauluja kirjoittaa. Tuntui absurdilta miettiä, onko Don’t Worry Baby parempi kuin Wouldn’t It Be Nice tai God Only Knows.

The Smiths – There Is a Light That Never Goes Out
Niin itsestään selvä valinta, että meinasin jättää pois. En kuitenkaan voinut, sillä There Is a Light That Never Goes Out on sentään maailman paras biisi.

New Order – Temptation
Kun Temptation soi Nelivitosessa, kuvittelen noin seitsemän minuutin ajan osaavani tanssia.

Galaxie 500 – Tugboat
Yllätin itsenikin, kun jätin Tugboatin listalle Being Boringin, I Will Daren, Just Like Heavenin ja monien muiden upeiden biisien sijaan. Tykkään Tugboatista enemmän kuin arvasinkaan.

Yo La Tengo – Stockholm Syndrome
Jos jostakin syystä saisin kuunnella koko loppuelämäni aikana vain yhtä biisiä, olisi valintani Stockholm  Syndrome.

Neil Young – Winterlong
Winterlong ei ole Neil Youngin tunnetuimpia biisejä, mutta se on yksi parhaista.

Soittolistan voi avata tästä

Vain kymmenen suosikkibiisin valinta osoittautui äärettömän vaikeaksi, jopa piinaavaksi, tehtäväksi. Koska piina passaa pääsiäiseen kuin majoneesi pitsaan, haastan kaikki blogimme lukijat laatimaan oman kymmenen biisin suosikkilistansa ja jakamaan sen kommenttiosiossa.

Posted in , , , , , , , , , , | Leave a comment

#129 Our Earthly Pleasures

Paul Smithin kipparoima bändi uskoo svengaavan rockin taikaan, niin minäkin




Levyn huumaavuus
8.7

Julkaisuvuosi: 2007
Ensikosketus: 2007
Helmeilevimmät biisit: Girls Who Play Guitar, Our Velocity, Books from Boxes, A Fortnight's Time    
Löytyykö levyhyllystä: Kyllä


Maxïmo Park ilmoitti alkuviikosta, että neljäs albumi on tosi asia. Kesäkuuta odotellessa onkin mitä mainion ottaa tarkasteluun yhtyeen toinen levy vuodelta 2007, Our Earthly Pleasures. 

Maxïmo Parkin debyytti oli aikoinaan varsin kovaa kamaa. Rosoisen kuuloinen A Certain Trigger villitsi ja vangitsi vuonna 2005 ja Our Earthly Pleasuresista odotettiinkin debyytin jälkeen todellista komeettaa. Our Earthly Pleasures ei ole täydellinen levy mutta onhan se yksi kovimpia levyjä, mitä vuonna 2007 on julkaistu. Bändi tuli toisella levyllään paljon radioystävällisempänä, melodisempana ja tarttuvampana. Siinä missä A Certain Trigger vaati aikansa tarttuakseen ytimiin, onnistuu Our Earthly Pleasures tekemään sen heti ensimmäisellä läpikuuntelukerralla. Kolmen ensimmäisen kappaleen rypäs on ihan mieletön! Homman aloittaa loistavasti rokkaava Girls Who Play Guitar, menoa jatkaa loistelias Our Velocity ja kolmas kappale Books from Boxes nyt ei edes esittelyjä edes kaipaa.

Loppupuolisko ei ole missään nimessä tylsä tai huono. Ei edes keskinkertainen. Mutta taso laskee kolmen ensimmäisen biisin jälkeen vähän. Voitaisiin jopa sanoa, että bändi toistaa loppualbumillaan liikaa itseään. Se erottaa Our Earthly Pleasuresin todella hyvien levyjen lokerosta. Loppualbumin samankaltaisuus voi pahimmillaan jopa aiheuttaa pienoisen Maxïmo Park-ähkyn. No oli asiat niin tai näin, kymmenes raita A Fortnight's Time ja albumin päättävä räväkkä Parisian Skies ovat kylläkin itse asiassa myöhemmin soluttautuneet bändin parhaiden biisien joukkoon.  

Pidän suuresti kuitenkin tästä levystä - Our Earhly Pleasures on paketti positiivista energiaa ja melodisia koukkuja. Samaa voisi sanoa koko bändistä: Paul Smithin ääni, äärettömän taitavat rytmien vaihdokset ja hienot sanoitukset. Siinä erinomaisia syitä miksi kannattaa pistää Maxïmo Park kiikariin ensi kesän varalle.


Posted in , , | Leave a comment

#128 Man-Made

Maailman paras bändi ikääntyy arvokkaasti
Julkaisuvuosi: 2005
Ensikosketus: 2005
Helmeilevimmät biisit: Time Stops, Save, Feel, Fallen Leaves
Löytyykö hyllystä: Kyllä

Levyn huumaavuus
9,7  
 
Noin 15 vuotta Teenage Fanclubin A Catholic Education -debyytin jälkeen ilmestynyt Man-Made on erinomainen esimerkki siitä, että popyhtyeiden ei tarvitse ikääntyessään muuttua hengettömiksi ja hampaattomiksi, kuten harmittavan monesti tuntuu tapahtuvan. Man-Made nimittäin kuuluu mittavan uran tehneen Teenage Fanclubin kolmen parhaan levyn joukkoon Bandwagonesque ja Grand Prix -klassikoiden ohella. Minä pidän Man-Madea jopa Teenage Fanclubin parhaana levynä – kenties siksi, että Man-Made oli ensimmäinen Fanclub-albumi, jonka ostin heti levyn ilmestyttyä. 

Levyn avauskappale, It’s All in My Mind, avaa kahdentoista täydellisyyttä hipovan popbiisin sarjan, jonka kirkkampia helmiä ovat Gerard Loven Time Stops, Save ja Fallen Leaves sekä Raymond McGinleyn Feel. Näistä Time Stops on jopa samaa tasoa kuin Everything Flows, The Concept, Star Sign, Sparky’s Dream ja Did I Say. Äärimmäistä neroutta, siis. Man-Madella huomiota herättävät myös Raymond McGinleyn poikkeuksellisen onnistuneet biisit. McGinleyn levylle säveltämät neljä kappaletta (Nowhere, Only with You, Feel, Don’t Hide) ovat miehen koko uran parhaimmistoa.

Man-Maden biisit ovat huipputasoa, mutta hieno on myös tuottaja John McEntiren luoma soundi. Kitarat kuulostavat juuri siltä, miltä pitää (kuunnelkaapa vaikka Saven kertosäkeen ihanaa murinaa) ja levyn jokaisesta biisistä hohkaa lämpö. Tai sitten lämpö hohkaa muistoista – kesällä 2005 kuuntelin Man-Madea tauotta kotini terassilla makoilen.

Minun on pitkään tehnyt mieli kirjoittaa Teenage Fanclubista, vaikka suurimmista suosikeista onkin pirullisen hankala kirjoittaa. Enää en kuitenkaan voinut vastustaa kiusausta, sillä Teenage Fanclub on jälleen ajankohtainen. Hain nimittäin tänään levykaupasta Gerard Loven Lightships-sooloprojektin tuoreen debyytin, joka ensikuuleman perusteella vaikuttaa upealta levyltä. Lightshipsistä lisää, kunhan ehdin levyyn kunnolla paneutua. Siihen saakka: Feel the Sunshine! Oulussa ainakin paistelee kivasti.


Posted in , , | 2 Comments

#127 Port of Morrow

Kevään aurinkoisin levy on tässä



Levyn huumaavuus
8.6 


Julkaisuvuosi: 2012
Ensikosketus: 2012
Helmeilevimmät biisit: No Way Down, Simple Song, It's Only Life, For a Fool   
Löytyykö levyhyllystä: Kyllä


Aukaisin eilisiltana kaljan. Mietin siinä samalla, että minkä levyn pistäisi soimaan - jotain uutta musiikkia kuitenkin oli ajatuksissa laittaa pyörimään. The Shinsin uusin tuotos, Port of Morrow ei ensimmäisillä läpikuuntelukerroilla onnistunut oikein vakuuttamaan - tai sitten vain olin niin hullaannuksissani Hot Chipin Flutesista, että ajankohta oli huono Port of Morrown korkkaamiselle. Noh eksyin kuitenkin painamaan spotifysta play-nappia albumin kohdalla ja jotain merkittävää tapahtui - aloin pitää levystä aivan hirveästi.

The Shinsin tulevaa levyä on odotettu kuin kuuta nousevaa. Albumin hypen mittasuhteita voitaisiin hyvin verrata viime vuotiseen The Strokesin Anglesiin, joka ei loppuen lopuksi millään ylettynyt yhtyeen tuotannon kärkipäähän. The Shins kuitenkin onnistuu lunastamaan odotukset paremmin kuin kohtalotoverinsa - kevään raikas Port of Morrow on mielestäni yhtyeen uran paras albumikokonaisuus ylivoimaisesti. 

Eihän levy soundeiltaan eroa merkittävästi The Shinsin vanhasta tuotannosta. Se on sitä samaa vaihtoehtorockia country- ja folk-vaikutteilla mitä ollaan kuultu ensimmäisistä levyistä asti. Homman juju onkin bändin positiivisuudessa: se välittyy kuuntelijaan joka ikisen biisin voimin. Hellyyttävä It's Only Life voisi tiivistää hyvin koko levyn tunnelman. Tällaisia nerokkaan pirteitä ja sympaattisia lauluja me tarvitsemme keväällä, synkistelyt kuuluu syksyyn!

Minuun syntyy luultavasti tämän tiimoilta vankka kiintymyssuhde bändin musiikkiin. Ei se haittaa, ehkä se oli se eilisiltainen kalja joka sai minut tajuamaan Port of Morrowin hienouden.







Leave a comment

#126 Joko-tai / Mutta,mutta



VIERAILEVA KIRJOITTAJA - Okko 












"Hetken aikaa naksumme tuoleissa"





Levyn huumaavuus
9.8

Julkaisuvuosi: 1990
Ensikosketus: 2010
Helmeilevimmät biisit: Katolla, Edgar Allan Poe, Huutoa puistosta
Löytyykö levyhyllystä: Kyllä


Kauko Röyhkä on viime aikoina nostanut mediaprofiiliaan kaupallista menestystäkin saaneilla kahdella Riku Mattilan kanssa tehdyllä levyllä. Yksi Paska kaupungin kaltainen hittikin, Helvetti, on syntynyt yhteistyön myötä. Miehen pitkä ura on monisäikeinen ja hankala möhkäle kahlattavaksi vasta-alkajille, tutustuminen aloitetaan yleensä uusimmista levyistä ja Lauralle/Maa on voimaa –linjalla hittien kautta. Tästä syystä päätin, että mielestäni selkeästi Röyhkän hedelmällisin kausi, joka alkoi vuoden 1987 Mielummin vanha kuin aikuinen –levystä ja päättyi vuoden 1991 Tyttöjen ystävään, ansaitsee parempaa huomiota.

Joko-tai, levy joka päätti Ruisrockin myötä paluun tekevän Narttu-yhtyeen ja Röyhkän yhteistyön, on Kaukon tuotannossa mielenkiintoisimpia ja ehkä myös taiteellisimpia. Itse mies kuvasi Facebookissa levyn syntyprojektia vaikeaksi:


"Bändi ei halunnut soittaa rockabillya, vaan taidetta, mutta samalla inhosimme taidetta ja halusimme tehdä perusrokkia tai jotain"

Levy alkaa vimmaisella Suuri silmä –kappaleella jonka oudot lyriikat luovat pohjan tulevalle. Hienoimpia puolia levyssä on tavallisista asioista kertominen epäkonventionaalisesta näkökulmasta; Tulit vastaan mua kertoo ihastumisesta, tai jonkin sortin pariutumisesta huolettomasti, aivan kuin sille ei annettaisi mitään merkitystä. Katolla palauttaa mielen lapsuuden kesiin, jolloin tuli viihdyttyä pihapiirissä kaveriporukalla maailmaa tarkkaillen. Odottava tunnelma on aistittavissa. Edgar Allan Poe on slide-kitarainen tunnelmapala mystisestä kesäyöstä Edgar Allan Poen kirjan seurassa: ”Hetken aikaa naksumme tuoleissa”. Liikennepuistossa käy läpi nuoruuden vapauden ja rakkauden yhdistämisen vaikeuden ja ongelman, tilanteen jossa ihmissuhteen jättäminen tuntuu välttämättömyydeltä. Kertoja epäitsekkäästi, vaikkakin haikeana, ymmärtää tilanteen.

Joko-tain cd-version mukana tulee hieno Mutta, mutta EP, joka jatkaa Joko-tain kanssa hyvin samalla linjalla. Itse en edes osaa pitää Mutta, mutta EP:tä erillisenä teoksena. Esille nostan kesäisen Huutoa puistosta kappaleen joka kertoo kesäheilan kanssa koetuista tapahtumista, biisi sisältää mm. hienon kitaralla säestetyn sähköurkusoolon.

Joko-tain mielenkiintoisuus perustuu kappalemateriaaliin, mystiseen tunnelmaan, sovituksiin ja outoihin sanoituksiin. Se on Röyhkän uran persoonallisimpia levyjä, tietynlainen määränpää outouden tavoittelussa, mutta todella onnistunut sellainen, eikä yhdestäkään kappaleesta tai lyriikanpätkästä välity teennäisyys. Tunnelma levyllä on melko hajanainen ,Joko-tai ei ole mikään teemalevy vaan ennemminkin kokoelma hienoja kappaleita joista jokaisesta löytyy oma tunnelmansa. Itseäni tämä ei haittaa, jokainen levy ei voi olla In The Aeroplane Over The Sea, muutenkin teemallisuus raamittaa musiikin usein liian samankaltaisen latteaksi.

Jos Röyhkä kiinnostaa enemmänkin, niin kannattaa tutustua miehen Facebook-jorinoihin, sekä Vastapaavin kappaleita käsitteleviin kirjoituksiin.



Posted in | 2 Comments

Haku

Swedish Greys - a WordPress theme from Nordic Themepark. Converted by LiteThemes.com.