Näytetään tekstit, joissa on tunniste 2010. Näytä kaikki tekstit

#249 Preeria


Paljon uudelleenkierrätettävyyttä kestänyt kotimainen albumi





Levyn huumaavuus
8.8

Julkaisuvuosi: 2010
Ensikosketus: 2010
Helmeilevimmät biisit: Erika, Jenni, Nukketalo palaa, Sinä elät yksin
Löytyykö levyhyllystä: Kyllä

Uskokaa tai älkää: Olavi Uusivirran Preeria on ensimmäinen suomenkielinen levy minkä olen blogissa tähän mennessä ottanut arvioitavaksi. Uusivirran tämänvuotinen Elvis istuu oikealla oli loistelias levy ja niin parin vuoden takainen Preeriakin. Oman sukupolvensa yksi kovimmista kotimaisista sanoittajista kasvoi Preeria-levyn aikoihin kertaheitolla lauluntekijänä enemmän kuin yksikään tietämäni suomalainen artisti.

Uusivirta ei ennen Preeria-levyä ollut kiinnostanut minua juuri yhtään. Kolme ensimmäistä levyä esittelivät nuoreen mieheen kiteytynyttä vimmaa, energiaa ja suurta halua ottaa kantaa asioihin mutta that's all. Nuoruustango (2003), Me ei kuolla koskaan (2005) ja Minä olen hullu (2008) olivat kaikin puolin liian hätäisesti väsättyjä kokonaisuuksia. Ei ollut Uusivirran vielä aika nousta 2000-luvun suomalaisten artistien kärkikastiin.


Preerialla kaikki muuttui. Mies oli vihdoin väsännyt järkevänkuuloisen levykokonaisuuden - ihan kuin Uusivirta olisi kahdessa vuodessa kasvanut pojasta mieheksi. Albumin avaava kappalenelikko (Erika, Puberteetti, Jenni, Nukketalo palaa) on suorastaan syntisen laadukas.  Saan todella harvoin suomenkielisestä biiseistä tällaisia kuuntelukiksejä! Sanoituksissa on tietynlaista mystisyyttä - romanttiikkaa, jonka tajutakseen kuulijan pitää keskittyä biisien tarinaan. Uusivirran lyriikat eivät avaudu tosiaan välttämättä ihan ohimennen. Se on oikeastaan ihan hyvä asia. Olavi osaa taitavasti jättää biisien lyriikat tulkinnanvaraisesti auki kuuntelijalle, olematta kuitenkaan liian mystinen tai etäinen.

Jotenkin tuntuu, että suomalaisesta radiomusiikista puuttuu juuri sitä mystisyyttä, mitä Olavi Uusivirta Preeria-levyllään tarjoaa juuri sopivissa määrin. Mukana on nerokasta sarkasmia ja  viittauksia muiden suomalaisten muusikkojen tuotoksiin. Hyvänä esimerkkinä Jenni-kappale alkaa huvittavasti "Aurinko aurinko plaa plaa plaa, kumpi sen nyt saa"-lauseella, joka viittaa siis Riston muutaman vuoden takaiseen albumiin.

Olavi Uusivirta ei ole enää pojankloppi. Miehestä on kasvanut persoona, jonka seuraavaa siirtoa suomalaiset odottavat enemmän kuin innoissaan. Nukketalo palaa-kappaleessa mielestäni kiteytyy kaikki se, mihin Olavi pystyy parhaimmillaan.




Posted in , , | Leave a comment

#248 Ydin

Musiikkia lumisen kaupungin sydämestä

Julkaisuvuosi: 2010
Ensikosketus: 2012
Helmeilevimmät biisit: Ydin, Sävelet, Tehdas ja Tanssilattia
Löytyykö levyhyllystä: Ei, Spotify

Levyn huumaavuus:
8.5


Torstaina on Suomen itsenäisyyspäivä. Miten tämä sitten liitty tämänpäiväiseen arviooni, niin päätin kyseisen päivän takia kirjoittaa vaihteeksi suomenkielisestä musiikista - mistä tuleekin kirjoitettua aivan liian vähän.

Ultramariini on suomen yksi aliarvostetuimmista yhtyeistä. Kriitikot ovat kyllä tykänneet jokaisesta bändin levystä, mutta suuri kuuluisuus tai läpimurto on jäänyt tekemättä jos ei pieneksi hitiksi noussutta Elohopeaa lasketa mukaan. Tämä on sääli, sillä Ultramariini on ehdottomasti suomen parhaimpia suomeksi laulavia vaihtoehtoista rokkia/poppia soittavia yhtyeitä. Ydin on myös yksi vuoden 2010 parhaimmista suomalaisita levyistä.

Musiikillisesti Ydin ei keksi missään nimessä pyörää uudelleen, mutta harvoin kuulee näin hyvin yksinkertaisista aineksista tehtyä vaihtoehtoista rokkia. Levyllä ei ole yhtään mitään ylimääräistä ja äänimaailma on sopivan kuulas eikä millään tavalla täyteen ahdettu tai pömpöösi. Itseasiassa levyn kansitaide kertoo todella hyvin miltä tämä levy kuulostaa.

Mitä itse biiseihin tulee ovat ne järjestään erittäin hyviä ja koukuttavia melodioita löytyy sieltä täältä. Toki pieniä suvantovaiheita ja mitäänsanomattomia biisejä mahtuu joukkoon etenkin levyn puolivälissä. Se annettakoon anteeksi sillä pääosin biisimateriaali ja etenkin levyn tunnelma on koukuttava. En tahdo eritellä biisejä mitenkään erikoisesti, mutta erityisesti mieleen jäävät levyn vahvasti avaava biisikolmikko, sekä nimikkobiisi ilmavalla kertosäkeellään ja urbaaneilla sanoituksillaan.

Ydin on tunnelmaltaan vahva levy. Se aukeaa helposti, mutta ei ala siltikään tylsistyttämään tai ärsyttämään parin kuuntelun jälkeen. Ehkä tämä johtuu siitä että ydintä on todella helppo ja mukava kuunnella - sen parissa viettää 50 minuuttia mielellään etenkin näin talvi-iltoina.

Posted in , , , | Leave a comment

#231 Total Life Forever



Matka meren syvyyksiin







Levyn huumaavuus
8.5

Julkaisuvuosi: 2010
Ensikosketus: 2010
Helmeilevimmät biisit: Total Life Forever, Spanish Sahara, Miami
Löytyykö levyhyllystä: Kyllä

Foals oli kova sana mulle kesällä 2010. Eikä ihme: Oxfordista kotoisin oleva viiden miehen orkesteri tiesi kesältä maistuvan kesälevyn reseptin, se valmisti siitä Total Life Foreverin ja loppu onkin historiaa.


Foalsin tyyppisiä yhtyeitä on nykyään paljon - Bombay Bicycle Clubin, Klaxonsin, Friendly Firesin ja The Maccabeesin kaltaisten bändien joukosta Foals on onnistunut löytämään sen oman "duuninsa" mielestäni kaikista parhaiten. Ensimmäinen Foals-julkaisu (Antidotes) oli perus dance-punkia aikalailla minkäänlaista konkreettista päämäärää. Total Life Forever on ihan eri maata: se on kunnianhimoinen tuotos, joka sukeltaa syvälle mereen, poimii sieltä näyttävimmät vedenalaiset kasvit ja palaa ylpeänä maanpinnalle takaisin.

Soundimaailma ihastuttaa. Total Life Foreverista huokuu kokeilunhalu, atmosfäärinen seikkailu ja biittien runsaus. Vaikka jokseenkin voisi kuvitella, että Radioheadin kaltaiset yhtyeet tekevät tämän saman paljon paremmin, niin kyllä vimmaisen Foalsin takomisessa jotain todella hellyyttävää on. 

Albumin kappalemateriaalista sen verran, että ensimmäiset biisit tempaavat aivan mielettömällä töminällä mukaansa. Esimerkiksi loistava Miami ei vieläkään jaksa kyllästyttää, ottaen huomioon että biisi on ollut mun soittoäänenä puhelimessa jo pari vuotta. Mukaan mahtuu kylläkin myös muutama aika mitäänsanomaton ralli. Kolme viimeistä raitaa jäävät multa oikeastaan aina kuuntelematta. Joku ois voinu pätkässä ehkä pelin poikki jo itseään toistavan After Glowin jälkeen. Lyriikoihin haluaisin myös ensi vuonna ilmestyvän Holy Firen tiimoilta pienoista syvyyttä lisää.

Total Life Forever on hieno levy ja Spanish Sahara on kaikessa paissutteluissaan iha mieletön biisi - kappale alkaa kuin mikä tahansa balladi mutta lopussa tapahtuu jotain mitä kukaan ei olisi koskaan osannut odottaa. Kuuntelehan biisi tuosta alhaalta.



Posted in , , | Leave a comment

#209 Bang Goes the Knighthood

"Tästä ois saanu tosi hyvän eepeen"
Julkaisuvuosi: 2010
Ensikosketus: 2010
Helmeilevimmät biisit: At the Indie Disco, I Like
Löytyykö levyhyllystä: Ei

Levyn huumaavuus
7,5


The Divine Comedyn Neil Hannon on ainutlaatuinen yhdistelmä Oscar Wilde -tyylistä dandya ja Jarvis Cocker -henkistä nokkelaa popneroa. Lisäksi Neil Hannon on taitava kaveri maustamaan biisejään jousisoittimilla, puhaltimilla ja muilla vastaavilla soittopeleillä. Valitettavasti jokainen noin kymmenestä Divine Comedy -levystä on parhaimmillaankin hitusen epätasainen: täydellisten popsävelmien joukkoon on poikkeuksetta eksynyt keskinkertaisempiakin laulelmia. Parin vuoden takaisella Bang Goes the Knighthood -albumilla huippukohtien ja heikoimpien hetkien välinen ero on suurempi kuin yhdelläkään aiemmalla Divine Comedy -levyllä. 

Koska Bang Goes the Knighthood ei muodosta osiansa suurempaa kokonaisuutta, ajattelin käsitellä levyn onnistumisia ja epäonnistumisia yksittäisten esimerkkien avulla. Aloitetaan kuitenkin havainnollisuuden vuoksi perustasosta: laadukasta Divine Comedyn perussuoritusta edustavat esimerkiksi muusikaalisävelmältä kuulostava, höpsö Have You Ever Been in Love ja Down in the Street Below joka kävisi Divine Comedy -parodiasta mahtipontista sovitusta, Hannonin laulusuoritusta ja sanoitusta myöten. ”Way up high in a phallic tower/ You’re swimming in a tiny galaxy of stars/ Knocking back mojitos at the cocktail bar/ Talking 'bout burritos and conceptual art.”

Monien muiden Divine Comedy -levyjen tapaan olisin Bang Goes the Knighthoodinkin varmasti hyllyyn hankkinut ilman The Comlete Bankerin finanssikriisihassuttelua, joka tarttuvuudestaan huolimatta ei kestä kovin montaa kuuntelukertaa. Levykokonaisuus olisi ollut parempi, jos biisin olisi poistanut levyltä ja lisännyt sanoituksen kansivihkoseen. Vielä huomattavasti ärsyttävämpi on Can You Stand Upon One Leg, joka ilmeisesti on Neil Hannonin yritelmä kirjoittaa mahdollisimman hassu biisi. Ensimmäisellä kuuntelukerralla saatoinkin hymähtää, mutta seuraavilla kuuntelukerroilla Spotify-mainoksen tulehduskipulääkejinglekin kuulostaa houkuttelevammalta.

Päätösbiisin soidessa Bang Goes the Knighthoodin epäonnistumiset eivät enää tunnu kovin pahoilta. I Like on nimittäin täydellisesti rullaava popbiisi ja samalla mainio osoitus siitä, että Hannon osaa hupsutella ärsyttämättäkin.

Lopuksi pari sanaa levyn parhaasta biisistä: At the Indie Disco toimii indiepopparin anthemina melkein yhtä tehokkaasti kuin Tullycraftin Pop Songs Your New Boyfriend’s Too Stupid to Know about. Onhan se nyt täysin vastustamatonta, että tarttuvassa popbiisissä mainitaan My Bloody Valentine, Pixies, Stone Roses ja jopa Wannadies! Viimeistään loppuhuipennuksen rivit “She makes my heart beat the same way/ As at the start of Blue Monday” saavat kuulijankin sydämen pamppailemaan mainitun New Order -klassikon tahtiin.


Posted in , | 2 Comments

#198 My Beautiful Dark Twisted Fantasy

Nero vai egoisti - päätä itse


Julkaisuvuosi: 2010
Ensikosketus: 2010
Helmeilevimmät biisit: Power, Lost In The World, Runaway
Löytyykö levyhyllystä: Spotify taas

Levyn huumaavuus:
9.1


Kanye Westistä voi olla montaa mieltä, jonkun mielestä hän on egoistinen ääliö jolla on noussut menestyksen kautta kusi päähän, toisen mielestä Kanye taas on musiikillinen nero. Itse oon itseasiassa vähän kumpaakin mieltä, mutta mielestäni Kanyen iso ego palvelee hänen musiikkiaan ja kuuluu hänen tuotannossaan vaan positiivisella tavalla.  Siinä missä yleensä artisti tekee perinteisen musiikkivideon tekee Kanye 38min minielokuvan. Kun muut tyytyvät miksaamaan biiseihinsä vähemmän tunnettuja sampleja, käyttää Kanye vaivattomasti semmosia sampleja kuin Harder, Better, Faster, Stronger ja 21st Century Schizoid Man näin esimerksi. Jos muiden levyillä vierailee pari artistia niin My Beautiful Dark Twisted Fantasyllä vierailee mm. Alicia Keys, Rihanna, Elton John, Bon Iver, Chris Rock, Gil Scott-Heron, Drake, Nicki Minaj, Jay-Z, John Legend, Rick Ross yms. My Beautiful Dark Twisted Fantasyllä kättään lyövät siis yhteen musiikillinen nerokkuus ja suurudenhulluus - millä tavalla se toimiikaan!

Punainen on sen kuuluisan langan väri joka voi kadota suurudenhullujen ideoiden alta - etenkin musiikin suhteen. Kanye väistää tämän kuopan taidokkaasti ja punainen lanka säilyy koko levyn ajan vaikka se joutuukin välillä todella koville. Kanye ei ole koskaan ollut mitenkään hyvä räppärinä, mutta biisintekijänä hän on aina ollut huippuluokkaa. My Beautiful Dark Twisted Fantasyllä tämä biisintekotaito on huipussaan  Se taito millä suurudenhullut ideat ja megakalliit samplet lyötetään yhteen on suorastaan nerokasta. Monesti tämmöinen suurudenhulluus kuulostaa jotenkin teenäiseltä ja etäiseltä, mutta ei  My Beautiful Dark Twisted Fantasy, jolla Kanyen suurudenhulluus musiikin suhteen kuulostaa jotenkin tuoreelta ja aidolta. Kanyen iso ego kuuluu, mutta kuten sanoin vain positiivisella tavalla. Harvalla on taito tehdä oikeasti suurudenhulluista ideoista oikeasti hyviä biisejä, mutta sen Kanye osaa.

My Beautiful Dark Twisted Fantasy on pömpöösi levy myös mitoiltaan. Pituutta tällä vaatimattomat 68min ja tähän pituuteen ei mainittavia huteja mahdu mukaan, joka on jo saavutus sinänsä. Se on isompi saavutus, että levy sisältää monta mainota hetkeä ja biisiä. Itselleni parhaimmiksi biiseiksi nousevat jo mainitun  21st Century Schizoid Man -samplen sisältävä Power, levyn ehkä tunnetuin sinkkulohkaisu All Of The Lights, 9 minuuttinen eepos Runaway ja Bon Iverin Woods Biisin pohjalle rakennettu Lost In The World. Meinasinpas unohtaa erittäin hienon So Apalledin, jossa itse Kanyee ei kuulla melkeinpä ollenkaan, mielenkiintoista tämäkin.

Monet voivat pitää tätä levyä aluksi sekavana ja vaikeasti lähestyttävänä ja sitä se onkin. Biisit ovat pitkiä ja todella monipuolisesti rakennettuja. Selkeitä ja helppoja sekä perinteisiä sävellyksiä on siis turha etsiä. Ja se jos mikä on mielestäni hienointa. Levy ei todellakaan paljasta parhaimpia hetkiään ekoilla kuunteluilla vaan aukenee hitaasti ja palkitsee kärsivällisen kuuntelijansa ansiokkaasti. Hienoja hetkiä ja melodioita löytyy erittäin paljon nyanseista puhumattakaan melkeinpä jokaisesta biisistä, kun jaksaa vaan etsiä ja kuunnella keskittyneesti. Älä siis huoli jos ekoilla kuunteluilla levy ei ota otetta sinusta ja jää vaan kasaksi hahmottomia biisejä, minullekin ensimmäisinä kuunteluilla aukesi vain levyn mittapuulla helpoin biisi Runaway, pituudestaan huolimatta. Mitä se kertoo levystä jonka helpoimmin avautuva biisi on 9min? Tämä kannattaa mielellään selvittää itse.

Kanyesta siis voi olla montaa mieltä ja vaikka et todellakaan hänen persoonasta pidäkkään, niin voin silti suositella tätä levyä sinulle. Heitä ajatus Kanyestä henkilönä romukoppaan ja kuuntele Kanyeta muusikkona, sillä siinä hän on todella hyvä! Minä itse en henkilökohtaisesti kuuntele paljon räppiä tai hip-hoppia, mutta tämä levy on ja pysyy kuuntelussa säännöllisin väliajoin, erinomaista musiikkia yli genrerajojen.

Posted in , , | 1 Comment

#139 Lisbon


Aina ei tarvitse soittaa lujaa






Julkaisuvuosi: 2010
Ensikosketus: 2010
Helmeilevimmät biisit: Angela Surf City, Torch Song, Lisbon
Löytyykö levyhyllystä: Kyllä



Levyn huumaavuus
8.0


New Yorkista kotoisin oleva The Walkmen kuuluu omiin 2000-luvun kestosuosikkeihin. Vuonna 2000 taipaleensa aloittanut yhtye on kerennyt vuoteen 2012 mennessä tekemään jo kuusi studiolevyä, seitsemäs pitkäsoitto on jo kynnyksellä. Onpahan yhtye käynyt myös vierailemassa O.C.-televisiosarjassakin. Kun tarkastelee miesten aikajanaa, on bändi ottanut paljon hyviä askeleita eteenpäin. Ainoana todellisena hutina voidaan pitää vuoden 2006 cover-albumia, josta ei ole paljon lapsille puhuttavaa. Tänään tutkassa on yhtyeen tähän mennessä viimeisin albumi vuodelta 2010, Lisbon.

Lisbon oli aikoinaan omalla kohdalla vuonna 2010 heti Interpolin ja Foalsin levyjen jälkeen ehdottomasti odotetuin tuleva pitkäsoitto. Niin kuin kaikki varmasti tietävät, niitä kunnon "fanitusbändien" uusia levyjä ootetaan kieli pitkällä monta kuukautta - ja homma saa vain lisää jännitystä, mitä lähemmäksi päästään julkaisupäivää.

Pelkistetty olemus, pauhaavat symbaalit, säästelty basso ja leviävät kitarasoundit ovat The Walkmenin tavaramerkki. Kuuntelija, joka tutustuu ensimmäistä kertaa bändiin, saattaa vierastaa omaperäistä soundia. Niin oikeastaan vierastin minäkin aikoinaan. Lisbonillakaan The Walkmen ei kuullosta keltään muulta kuin omalta itseltään, vaikka levyä voidaankin pitää kaikinpuolin rauhallisimpana pitkäsoittona tähän mennessä.

Kerrottakoon, että Lisbonista ei saa ensimmäisillä kuuntelukerroilla minkäänlaista otetta. Soundit leviävät ja poukkoilevat suoraan kuuntelijan toisesta korvasta ulos. Välillä tullaan lujaa ja välillä hiljaa. Levyltä puuttuvat myös ne todelliset anthem-kappaleet. En löydä Lisbonilta yhtään In the New Yearia, The Ratia, Little House of Savagesia tai French Vacationia. Ainoa biisi, mistä sai ekojen kuuntelukertojen jälkeen pientä tarttumapintaa oli mukavan surf-rokkaava Angela Surf City.

Lisbon on niitä levyjä, jotka vaativat kuuntelijalta kärsivällisyyttä. Se avautuu vasta useiden kuuntelukertojen jälkeen. Todellisten hittikappaleiden puuttuminen levyltä oli aluksi minulle todellinen pettymys mutta ei enää - olen oppinut arvostamaan Lisbonia. Se on bändin rauhallisin tuotos tähän mennessä ja perkeleen hieno lisä The Walkmenin discografiaan. Esimerkiksi levyn päättävä nimikkokappale todistaa, että aina ei tarvitse soittaa lujaa.



Posted in , , | Leave a comment

#132 A New Bohemia

Sisulla ja hengästyttävillä riffeillä läpi vaikka harjavaltalaisen harmaan kiven.



Julkaisuvuosi: 2010
Ensikosketus: 2010
Helmeilevimmät biisit: Summer Nights, Horse & Crow, Please Need Me, Grab The Stick
Löytyykö levyhyllystä: Kyllä

Levyn huumaavuus
7.9

Lapkon uuden levyn kynnyksellä on hyvä palata hetkeksi edelliseen. Pari vuotta sitten levyn ilmestyttyä kirjoitin seuraavasti: "Addiktoivalla uutukaisellaan Lapko palaa juurilleen - päämäärättömään energiaan ja raakaan kitara-aggressioon. A New Bohemia tuntuu aluksi liiankin tutulta. Heikkosen epäsymmetriset rummut, Nordbergin bassolainit ja Maljan vinkuminen on monta kertaa hyväksi todettu, mutta mitä uutta jenkkiläinen tuottaja on saanut bändistä irti?"

Olen edelleen sitä mieltä, että raskailla riffeillä alkava levy ottaa kuuntelijalta luulot pois heti ensisekunneilla. Vyöryvä äänivalli sumentaa korvat hetkittäin ja lopputulos on huomattavasti progempi kuin mitä voisi olettaa. Täyttä kuuroutta ei kuitenkaan tarvitse pelätä. Instrumentaaliraidat ja perinteisiä popmelodioita lähentelevät kappaleet tasapainottavat kokonaisuutta, eikä massa tunnu ihan niin painostavalta ja henkeäsalpaavalta. Jonkin sortin hittinäkin tunnettu Summer Nights kiteyttää nimessä mainitun tunnelman kiihkeästä kesäyöstä loistavasti. Sen jälkeen jatkuu loistelias putki: Horse & Crow'n alun iskevät kitarat sattuvat sydämeen hyvällä tavalla,  Please Need Me taas pakottaa laulamaan tuskan pois sisimmästä. Myös Grab The Stick on innostavasti rakennettu kappale, joka nostattaa niskakarvat pystyyn. Ylipäätään jälkimmäinen puolisko toimii paremmin kuin albumin alku.

Aikoinaan kyllästyin alkuhuuman jälkeen levyyn melko pian. Ehkä aika oli ajanut Lapko-faneuteni ohi, ja suoraviivainen räminä ei yksinkertaisesti iskenyt yhtä kovaa kuin edellinen, kenties helpommin lähestyttävä Young Desire (jota bändi huhujen mukaan itse pitää liian kaupallisena, mutta minusta nimeltämainitsematon tuottaja teki levyn kanssa loistoduunin). Parhaimpien biisien joukkoon muut hukkuvat ilman muistikuvaa, ja ensimmäisenä singlenä julkaistu I Shot The Sheriff on mielestäni pitkäsoiton heikointa antia. Menevä ralli sinänsä, mutta ei mestariteos.

Levylle tiivistetty Lapkon perusolemus - hikeä puskeva duracellpupumaisuus - on saatu tallennettua niin todenmukaisesti, että ihan hävettää. Uuteen bohemiaan oli mukava palata tauon jälkeen, mutta edelleenkään tunnepitoisuus ei yllä samoihin prosentteihin kuin edeltäjillään.





Posted in , , , | 6 Comments

Viikonlopun suosikkisoittari #2



Viikonlopun suosikkisoittaria pukkaa taas!

Morjesta vaan! Jarmo jakeli teidän korville sulosointuja viime viikonloppuna Spotify-soittolistan voimin ja nyt on Juhon vuoro pistää viikonloppusoittaria tulille. Valikoin biisit aika nopeasti/spontaanisti, ralleja mitä nyt ensimmäisenä mieleen juolahti. Mukana on liuta kestosuosikkeja ja muutama uudempikin raita, johon olen ihan piakkoin ihastunut. Oisin voinut pistää listalle helposti toisetkin kymmenet kappaletta mitkä sopii just loistavasti tähän hetkeen. Tässä kuitenkin kappaleet:




1. The National - About Today (Live) (2008)
Laitetaan soittolista käyntiin kerrassaan mainiolla livetaltioinnilla. The Nationalin biisiparhaimmistoon kuuluva About Today on koskettava kappale, joka ei ole jostain syystä mahtunut bändin virallisille kokopitkille. Yleisön äänimerestä päätellen tunnelma on katossa paikan päälläkin.


2. Grimes - Oblivion (2012)
Grimesin uusi albumi on hiipinyt hitaasti mutta varmasti meikän tämän vuotisten suosikkilevyen joukkoon. Oblivion on levyn kohokohta. 


3. Snow Patrol - An Olive Grove Facing The Sea (2001) 
Syksyllä kehuskelin Snow Patrolin kakkoslevyä oikein olan takaa. Tämä biisi on oikeastaan parasta, mitä bändi on mielestäni koskaan tarjonnut. Kaunis, koukuttava ja sykähdyttävä kappale.


4. Bloc Party - One More Chance (2009)
Pistetääs nyt Bloc Partya sen kunniaksi, kun bändi saapuu Ruisrockiin tulevana kesänä. Bloc Party kuuluu oman nuoruuteni kovimpiin fanitusbändeihin. Loisteliasta One More Chancea ei löydy miltään studiolevyltä ja taitaa olla tietääkseni bändin viimeisin virallinen sinkku tähä mennessä


5. Mike Patton - Il Cielo In Una Stanza (2010)
Oikeastaan hirveästi en ymmärrä, mitä Mike Patton Italiaksi sepostaa mutta ei se haittaa. Musiikillisen neron italo-biisi on suoraan kuin alkuperäiseltä Kummisetä-soundtrackilta vuodelta 1972. 


6. Babyshambles - Fuck Forever (2005)
Pete Doherty esiintyy muutaman viikon päästä Suomessa. Sen kunniaksi soittolistalle pujahtaa Fuck Forever, johon kiteytyy kaikki se sekopäisyys ja energia, mitä brittien juorukuninkaan kipparoima bändi sisältää. Täydellinen biisi.


7. The Walkmen - French Facation (2002)
Walkmenin uusimmasta levystä en niin välittänyt. Mutta kaivetaanpa esille bändin Everyone Who Pretended to Like Me Is Gone vuodelta 2002 ja sieltä French Facation! Voi piru vie, miten mahtavaa settiä.


8. Airship - The Trial of Mr Riddle (2011)
Oon sitä mieltä, että Airshipin viimeisin levy ei saanu tarpeeksi medianäkyvyyttä. Sanotaanko, että kyseessä oli yksi viime vuoden parhaita levyjä. Tässäpä pieni näyte tuolta albumilta. Tää iskee hyökyaallon lailla tajuntaan ja jää soimaan sinne kuukausiksi - varoitan jo tässä vaiheessa.


9. Beirut - Elephant Gun (2007)
Zach Condon luotsaama bändi on uransa aika tehnyt oikeastaan vain yhden ainoan biisin, joka oikeasti onnistuu ravistuttamaan. Elephant Gun on mestariteos - hirveästi erilaisia soittimia ja mukaansatempaava rytmi.


10. Oasis - Live Forever (1994)
Haluan pistää soittolistan vikaksi biisiksi Oasista. Oikeastaan vain kiusatakseni Lauria (Lare on enemmän Blur-miehiä). No en nyt sentään. Kyseessä yhtyeen paras biisi ja mun oma kesäfiiliksen nostattaja. Parasta.




Tällainen setti syntyi tällä kertaa. Soittolistaan pääset nopeiten tästä! Kommentteja otetaan ilomielin vastaan. Mä lähen nyt tyhjentämään tiskikoneen.

Posted in , , , , | 1 Comment

#94 Passive Me, Agressive You

Galakseja, kesää, haikeutta, nuoruuden paahtoa - kaikkea tätä.


Julkaisuvuosi: 2010
Ensikosketus: 2010
Helmeilevimmät biisit: Punching In A Dream, Frayed, Young Blood, Girl Like You


Levyn huumaavuus
8.2

Ennenkuin mennään arvosteluun, niin viime viikolla pidimme "lukijoiden aktivoimis viikon" lupasimme parhaimmalle kommentille levypalkinnon ja nyt on voittajan julkistamisen aikana, eli levy lähtee Heidille! Joka kommentoi siis Juhon kirjoittamaan Transatlantic arvosteluun. Joten Heidi, jos levypalkinto kiinnostaa, niin lähetäthän mailia johonkin meidän kirjoittajien gmailiin, niin saada levy postiin ja sinulle. :)

Noniin, ja itse levyyn. Mulla on tänään analyysissä Uusi-Seelantilaisen The Naked And Famousin lupaava vuonna 2010 julkaistu debyyttilevy Passive Me, Agressive You.

Kuinka monta Uusi-Seelantilaista yhtyettä tiedätte? Niinpä, en minäkään tiedä monta erinomaisen Ladyhawken lisäksi.  The Naked And Famousin yltää samalle tasolle, vaikka bändi ei ehkä keksikään pyörää uudelleen on tätä debyyttiä silti mielyttävä kuunnella, etenkin äänimaailmansa takia, joka tuo itselleni mieleen paikoitellen M83, joka ei voi olla huono asia. Plagioimiseen ei silti onneksi ryhdytä, vaikka esimerkiksi Eyes liippaa läheltä juuri mainitun M83 reviiriä kuulostaen silti itseltään.

Passive Me, Agressive You on kauttaaltaan laadukas levy, jolle ei pahempia huteja ole eksynyt, ellei a Wolf In Geek's Clothingin turhaa agressiivisuutta oteta huomioon. Soundipuoli on tuttua Shoegazeen kallellaan olevasta elektrosta, kaikua, möyryviä bassovalleja, isoja komppeja ja kaikkea muuta, mitä nyt yleensä galaksien tavoittelemiseen soundillisesti tarvitaan.

Olen monesti nostanut levyltä esiin yksittäisiä biisejä, mutta tämän levyn kohdalla se on jotenkin mielestäni turhaa, koska en oikeastaan osaa nostaa mitään tiettyä biisejä muita paremmiksi ja onko se edes välttämätöntä? Joku tietty biisi toimii tietyllä kuuntelukerralla paremmin kuin muut, kun taas toisella kuuntelukerralla joku toinen biisi nousee siin, riippuen silloisesta fiiliksestä. Toisaalta jos joku biisi pitää nostaa esiin, niin Young Blood kertoo aika paljon tästä levystä ja etenkin tietynlaisesta nuoruuden fiiliksestä ja energiasta, josta jo biisin nimikin saattaa vihjailla. "can you whisper?"

Tämä bändi on semmonen, jonka mielelläni näkisin soittamassa biisejään vaikkapa Flow:n jommalla kummalla telttalavalla jengin tanssiessa musiikin tahtiin nauttien suomen kauniista kesästä, täynnä lämpöä, rakkautta, läheisyyttä sekä tietenkin hyviä ystäviä hyvän musiikin äärellä. Tästä levystä tulee hyvä mieli, mutta samalla näin talvella haikeus ja kaipuu kesään, no 4kk päästähän kesä ja festarit jo on. 

Posted in , , , , , , | Leave a comment

#48 Fields

Julkaisuvuosi: 2010
Ensikosketus: 2010
Helmeilevimmät biisit: In Every Direction, Always, Rope & Summit

Löytyykö levyhyllystä: Kyllä



Levyn huumaavuus
7.8



Jos totta puhutaan, ei ole yksikään ruotsilevy ikinä sydäntäni sulattanut. Lähelle on pääsyt muun muassa The Knifen Silent Shout ja tällä kertaa arvosteluun pääsevä, Junipin viime vuotinen debyytti Fields. Yhtyeen laulusta vastaa Jose Gonzalez, jonka Veneer olisi myös ollut uljas valinta Fieldsin paikalle. Gonzalezin ääni laiskoine tydyddyy-lallatuksineen on erittäin mahtavaa kuunneltavaa. Jotenkin tuntuu, että Gonzalezin ääni onnistuu vain jalostumaan, kun meno ei ole yhtä akustista kuin Gonzalezin soololevyillä. Ja oman lisämausteensa hommaan tuo se, että herra on "vain" yksi yhtyeen jäsenistä.


Levyn soundi tuo ensimmäisenä mieleen Kings of Conveniencen. Varsinkin kolme ensimmäistä biisiä voisivat olla ihan kuin suoraan norjalaisten niekkojen sävellyskynästä. Fields on levynä tasainen, joku voisi jopa haukkua yllätyksettömäksi, kun ei levyltä mitään tajunnan räjäyttävää raitaa oikein löydy. Hienoimmaksi kappaleeksi onnistuu irrouttautumaan kuitenkin avausraita In Every Direction, jonka nykivä rytmi saa pauloihinsa. Fields on mielestäni ennen kaikkea Jose Gonzalezin diskografiaan erinomainen merkkipaalu. Ne jotka pitivät miestä ennen vaan akustisena rämpyttelijänä joutuvat muuttamaan käsitystä tästä ruotsalaisesta neropatista. 


Tämäkin levy vaatii useamman kuuntelukerran ennen aukeamista. Joten älä ihmettele jos ei kolahda heti. 






Huomenna luvassa vielä lauantaiylläri Jannen toimesta! Kun meiltä jäi harmittavasti tuo tiistainen levypostaus väliin! Stay tuned!

Posted in , , | 3 Comments

Haku

Swedish Greys - a WordPress theme from Nordic Themepark. Converted by LiteThemes.com.